Der er druknet mange grindehvaler, siden Teitur som ung knøs begav sig på en ihærdig musikalsk dannelsesrejse gennem de fleste af USA's stater. Den unge færings bagage bestod stort set af en guitar og et udvalg af de hundredvis af sange, den nu 29-årige musiker har skrevet.
Efterfølgende boede han en årrække i pulserende London, inden
han rykkede til Saab-rigets hovedstad Stockholm, hvor hans kæreste
kommer fra.
- For mig at se er der ikke nogen speciel kulturel kløft mellem
Stockholm og London. Det havde sikkert været helt anderledes, hvis
hun kom fra Istanbul eller Rom, fortæller Teitur med vanlig ro i
stemmen.
Han taler stadig perfekt dansk, og kun fonetiske fanatikere
ville fange, at han ikke er født og opvokset på fastlandet.
Alligevel afstår han fra at favorisere den ene side af Øresund frem
for den anden.
- Svenskerne er ikke så hidsige som jer danskere. Jeg vil kalde
dem forsigtige, bløde og faktisk endnu mere borgerlige. De er meget
varme, men samtidig mere lukkede end danskerne, der ikke er bange
for at blære sig eller råbe op, konstaterer Teitur, der tror, at
Færøerne snart bliver en selvstændig nation.
Torshavns glade hjørne
Om der er en kobling fra løsrivelsesprognosen til Teiturs
forrige album "Káta Hornið", kåret til det bedste færøske
nogensinde og hans første på modersmålet, står hen i det uvisse.
Men han understreger, at det var en befrielse at udtrykke sig på
færøsk.
- "Káta Hornið" er Tórshavns centrum og betyder "Det glade
hjørne". Pladen handler overordnet om den færøske udeboende - altså
mig - der overvejer at vende tilbage. Sangene handler derfor om mit
syn på alle problemerne med snæversynet, de fundamentalistiske
kristne og sagen om den homoseksuelle, unge mand, hvilket også
fyldte meget i de danske medier. Hele pladen er indspillet som de
gamle færøske plader fra 1950erne, da det er min måde at
illustrere, at alt er gået i stå, og at Færøerne skal glemme
nostalgien og følge med udviklingen, forklarer Teitur.
Han er ikke blevet overfuset efterfølgende af konservative
kristne, hvilket kan skyldes, at størstedelen af dem, der har
lyttet til pladen, er enige i hans påstande, eller at andre bands
som punkrockerne i "200" er langt mere grove i deres kritik.
- De går direkte efter personen og er ekstremt hardcore. Jeg
anser mig selv for at være mere galant. Men jeg følte en trang til
at være en del af den færøske musikscene og ikke kun ham den store
udenlandske kunstner, der kun synger på engelsk og bor i udlandet,
understreger Teitur.
Vender tilbage til Posten
Hr. Lassen er endnu ikke så kendt i Sverige, men han satser på,
at kendskabet til ham vokser, efterhånden som han får spillet rundt
i det store land.
- Danmark er faktisk det eneste land, jeg er virkelig kendt i.
For selv om jeg har spillet i de fleste stater i USA, kan jeg vist
ikke påstå, jeg er kendt derovre. Til gengæld har jeg set mere af
Amerika end de fleste amerikanere, siger Teitur.
Da han kom hjem fra staterne, spillede han én af sine første
koncerter netop på Posten - dengang Rytmeposten - i Odense.
- Min første turné i Danmark begyndte faktisk også på Posten, så
måske har jeg ubevidst valgt at indlede denne turné samme sted,
fortæller Teitur.
Han har efterhånden optrådt så mange steder, at han ved, hvilke
lokaliteter han præsterer optimalt i og ikke mindst, hvordan
forskellige lokaliteter præger hans indspilninger.
- En koncert lyder jo vidt forskelligt alt efter, om den foregår
på en klub i New York eller på en strand med udsigt over vandet.
Man reagerer forskelligt alt efter, hvor man er fysisk. Derfor
valgte vi at indspille mit seneste album i det vinterlukkede
svenske pensionat "Friedhem" i Gotland.
Personlige punktnedslag
Friedhem blev bygget af en spansk prinsesse i 1860'erne, og
Teitur betragter det nærmest som et gigantisk dukkehus, hvilket har
medført, at han på coveret til "The Singer" har illustreret sig
selv som en lille dukkefigur.
- H.C. Andersen var faktisk gæst. Hans ulykkelige kærlighed
Jenny Lind kom der også ofte om sommeren, hvor det vrimlede med
liv. Modsat om vinteren, hvor det præcis som nu er helt forladt, og
man føler sig helt alene omgivet af antikke møbler, siger
Teitur.
Måske for at fuldende denne form for "tidsrejse" er han gået
bort fra sin trofaste, akustiske guitar som det drivende instrument
og har eksperimenteret med trombone, saxofon, klarinet og
cello.
- Alt inden for musik handler om, hvilke farver man gerne vil
have frem. Derfor stræbte jeg efter en speciel klarinet- og
messinglyd, som er efterbehandlet elektronisk for at skabe en masse
overtoner, vi kunne eksperimentere med, siger Teitur.
Tre måneder inden opholdet på Friedhem begyndte han sammen med
vennen Tróndur at gennemgå samtlige numre for at finde ud af,
hvordan hver enkelt historie blev bedst fortalt.
- Sangene er samlet gennem syv år og har nærmest karakter af
punktnedslag i min personlige dagbog, så jo mere det lyder af mig,
jo bedre. Det er dog ikke helt så abstrakt, som det lyder til. Men
jeg kender mit publikum og ved, de kan tage stilling til musikken,
forklarer Teitur og tilføjer:
- Sange bliver ikke gode, før de har en mening. Det har jeg lært
efter at have skrevet mere end 700. Så længe det blot er ærligt,
vil jeg stå inde for hvad som helst.