Søren Huss er lykkelig over, at han har musik som sit hverv. Havde han været håndværker, havde han ikke på samme måde kunne få afløb for sine frustrationer efter en trafikulykke i 2007, hvor hans kæreste omkom og hans datter på to år blev hårdt kvæstet.
- Hvis jeg var vvs'er, havde jeg nok smadret rimelig mange
vandrør de seneste tre år. Det er lidt en kliché, at musikken kan
heale og være terapi. Men klichéer opstår jo ofte, fordi det de
handler om noget, der har hold i virkeligheden, fortæller Søren
Huss, mens han kigger ud over den falmende skov i Teglværksskoven
ved Nyborg.
For første gang siden ulykken åbner han for sluserne og giver
adgang til sine inderste og mest private tanker.
- Jeg har aldrig haft et behov for at dele mit privatliv med
andre mennesker eller iføre mig laksko og være med i Vild med dans.
Sådan var det også før ulykken. Jeg er klar over, at rigtig mange
mennesker har sendt mange tanker min vej, hvilket jeg er glad for,
men jeg har stadig ikke behov for at fortælle den samme historie
igen og igen. Derfor giver jeg også kun tre interviews og fire
koncerter i første omgang, forklarer Søren Huss.
En trofast kumpan
Nyborgenseren, der efter ulykken vendte hjem til fødebyen og et
gammel bindingsværkshus fra 1761 på Slotsgade, har brugt halvandet
år på de 11 sange til sit solodebutalbum "Troen & Ingen", der
fik seks stjerner og flere tårer med på vejen i denne avis.
Samtlige sange er gennemarbejdet ned til hvert eneste lillebitte
ord.
- Jeg har reageret på den mindste tvivl i min krop, når
jeg har skrevet teksterne. Da det udelukkende er mit udtryk og min
smag, kan jeg stå ved alt. Jeg krummer ikke tæer på noget
tidspunkt, og alt det, der ikke kunne komme ordentligt ud af min
mund eller gav mig ondt i maven, fordi det lød forkert, blev
ændret. Jeg har på intet tidspunkt sprunget over, hvor gærdet var
lavest, som jeg må erkende er sket i Saybia-sammenhæng et par
gange. Det har været benhårdt arbejde, som jeg har været i og er
blevet i, indtil der var fuldstændig ro i min krop, fortæller Søren
Huss og tilføjer, at musikken gennem hele det tragiske forløb har
været en yderst trofast kumpan, der aldrig har veget fra hans
side.
- Allerede dagen efter ulykken satte jeg mig ved et klaver.
Derfor er der ingen tvivl om, at musikken har været en
redningsplanke for mig på samme måde som familien, forklarer Søren
Huss.
En autentisk rejse
Alvoren i hans liv er omsat til seriøsitet i hans ekstremt
direkte og ærlige tekster. Men selv om sangene kan virke meget
harmdirrende og desperate, har afmagten, skylden og vreden ikke
fået tilkæmpet sig særlig meget plads.
- Det er nogle ekstremt lidt konstruktive følelser, men det var
nødvendigt at få disse følelser med. De sange, der handler om
vrede, skulle fandeme også være vrede. De skulle nå helt ind til
kernen, hvor det virkelig kan mærkes. Jeg havde lyst til at plante
lytteren op mod væggen og råbe: "Nu skal du fandeme høre efter".
Flere i bandet var også forbavsede, da de læste teksten til den
brutale sang "Fra tanke til ...", der er med til at gøre pladen til
en autentisk rejse, konstaterer Søren Huss og rejser sig spontant
fra pladsen ved det eneste besatte bord på Restaurant
Teglværksskoven.
Det er tid til én af de 40 daglige smøger.
En lang metafor
Søren Huss har været fascineret af at skrive sangene på dansk,
fordi det bliver mere personligt og præcist så nærværende, som han
altid har ønsket sig, Saybias sange skulle være.
- Det har jeg bare aldrig formået i de engelske tekster. I hvert
fald ikke i tilnærmelsesvis samme grad. Uanset hvad man skriver om
på dansk, er der et større nærvær, så det spor har jeg lyst til at
følge noget mere. "Troen & Ingen" bliver med garanti ikke nogen
enkeltstående soloplade, garanterer Søren Huss.
Billedsproget kan virke en anelse overmættet. Ind imellem har
Søren Huss ikke kunnet sige det, han ville, og så har han været
nødt til at pakke det ind i godt med metaforer. Det mest mættede
sprog er i sangen "Svigt", der stort set er en lang metafor.
- Jeg har ikke nogle favorit-metaforer på albummet. Men i hver
sang er der nogle billeder, hvor sangen springer ud, som jeg er
glad for. De bruges ofte til at sætte scenen i sangene, hvilket jeg
også ofte gør i Saybia. På "Troen & Ingen" føltes det logisk
først at sætte scenen og derefter beskrive følelsen af at være midt
i skæbnens ironi, fortæller Søren Huss.
Han frygter ikke, at Saybia tekstmæssigt kommer til at læne sig
for meget op tematikken på "Troen & Ingen". Primært fordi han
befinder sig et helt andet sted, end da han skrev de 11 sange.
- Saybia er også et andet sted nu, men man skal huske på, at jeg
ikke er alene om at bringe idéer med ind i fællesskabet. Vi er fem
mand i bandet, så musikalsk har jeg ikke eneråderet, desværre,
siger han og bryder i latter.
- Det er et kollektiv, og jeg har heller ikke lyst til at trække
min historie ned over hovederne på de andre. Jeg er også klar til
at gå deres vej og blive inspireret af dem og det, de står med,
understreger Søren Huss.
Monogamien er brudt
De fire øvrige medlemmer i Saybia har trippet længe for at komme
i gang. Men de har haft fuld forståelse for, hvad Søren Huss har
været igennem og har aldrig presset på.
- De ved, jeg stadigvæk står op til en verden, der ikke er
intakt, selv om jeg har accepteret mine kår. Derfor har de givet
mig tid til at afslutte mit soloprojekt, fordi de kunne se, jeg
skulle ud med det her, før jeg kunne stille mig op sammen med dem
igen, fortæller Søren Huss.
Det bliver en udfordring at vende tilbage til Saybia og det
engelske tekstunivers. Men Søren Huss er allerede begyndt at skrive
på engelsk igen til det Saybia-album, der efter planen udkommer i
2011.
- Jeg har faktisk glædet mig til at begynde igen, men det er
samtidig lidt irriterende at føle sig sprogligt begrænset. Men
netop fordi jeg har arbejdet med sproget mere intenst, seriøst og
med større fordybelse, kan jeg tage det med hen i den proces og få
et mere klart sprog på engelsk. Det er i hvert fald, hvad jeg går
efter, siger Søren Huss.
Ikke kun liv og død
Det passer ham glimrende, at det netop er nogle mere
hverdagsagtige emner, der kommer på tapetet og ikke udelukkende
"liv og død"-tekster.
- Det er også en udfordring at skrive om det simple og
dagligdags. Jeg har slet ikke lyst til at lave så tung en plade
igen som "Troen & Ingen". Den har sit eget rum og lukker sig
efter sidste nummer. Derfor ser jeg mig meget mere omkring nu for
at finde de muligheder og de døre, der har åbnet sig i mit liv,
hvor jeg før kun så lukkede døre, og hvor der intet eksisterede. Nu
er albummet færdigt, og jeg skal igen finde ud af, hvad der pirrer
mig. Det er en form for opdagelsesrejse, hvor jeg afsøger
mulighederne. I og med jeg også skriver på dansk, åbner det også
muligheden for at samarbejde med andre danske sangskrivere,
fortæller Søren Huss, der allerede har skrevet med Julie Maria og
efter planen skal kokkerere med Anne Linnet.
- Jeg har levet et ret monogamt liv i Saybia, men efter at have
fundet mit eget rum, er det blevet væsentligt nemmere at samarbejde
med andre. Jeg befinder mig stadig i de voldsomme ords land, så
derfor kan det være fint med lidt feminin afsmitning, siger Søren
Huss.
Når han analyserer sine tekster, er det ikke C.V. Jørgensen og
Steffen Brandt, han sammenligner sig med. Det er Anne Linnet.
- Det er hende, jeg har lyttet mest til og føler mig mest i
familie med. Jeg blevet meget glad for hendes plade "Her hos mig",
og på en eller anden måde er hun den første danske sangskriver, jeg
føler mig beslægtet med. Men under skriveprocessen med "Troen &
Ingen" begyndte jeg også at lytte til C.V. Jørgensen, da han nu er
så dygtig en tekstforfatter, fortæller Søren Huss.
Intuitionen styrede
En af de ting, han tilstræbte, var, at "Troen & Ingen" ikke
blev for romantisk, selv om det er en afskedplade og et farvel.
- Jeg ønskede at lave noget, der var nøgternt, og det synes jeg,
Anne Linnet formår. Hun kan skrive noget ekstremt smertefuldt og
emotionelt, uden at sprogbillederne kammer over. Den tilgang har
jeg ladet mig inspirere af, siger Søren Huss.
Han har desuden brugt sin intuition flittigt, når han skulle
finde ud af, om hans sange kammede over. Derudover har hans
storesøster, der er dansklærer, løbende peget ting ud, hun ikke
synes fungerede efter hensigten eller blev for private til at
bibeholde.
- Senere havde jeg Michael Falch og Peter Sommer på besøg, hvor
jeg spillede nogle af sangene. Jeg har dyb respekt for begge to som
sangskrivere, og jeg anser Peter Sommer som min generations bedste
tekstforfatter sammen med Simon Kvamm. Falch og Sommer gav mig en
positiv tilbagemelding og sad ikke og brækkede sig i lårtykke
stråler. Det tog jeg som et tegn til for alvor at stille mig op bag
sangene både på plade og foran et publikum, forklarer Søren Huss og
bevæger sig ned mod vandet, der som ham er i godt humør denne
livsbekræftende, solrige efterårsdag.