Poul Krebs har indspillet sit første engelsksprogede album i Austin, Texas. Bag knapperne sad Bob Dylans guitarist Charlie Sexton, der selv havde henvendt sig til Poul Krebs, da han ikke kunne få to af østjydens melodier ud af hovedet
Det er ikke kun den himmelske forårssols længe ventede ankomst,
der sørger for dybe smilefurer i Poul Krebs' stubbede kinder. Han
minder om en glad skoledreng, der netop har mødt ét af sine største
idoler. Hvis ikke man vidste, at der var tale om en professionel
beundring, kunne man blive foranlediget til at tro, der var tale om
forelskelse.
Men sådan forholder det sig også næsten. For den 54-årige sanger
har ikke bare mødt ét af sine idoler, han har indspillet sit
seneste album "Magnolia Tales" sammen med legenden Charlie Sexton.
Et musikalsk vidunderbarn på 42 år, der som teenager spillede
sammen med Keith Richard, David Bowie og Ronnie Wood. Nå ja, og så
er han i dag guitarist for Bob Dylan, når han ikke producerer
plader.
At Charlie Sexton i det hele taget faldt over danske Poul Krebs,
skyldes huset The House of Songs i hans hjemby Austin, hvor flere
danske sangskrivere har været i træningslejr. Poul Krebs havde
skrevet sangen "Guess What", mens han arbejdede i huset, og
sangskriverkollegaen Troy Campbell gav senere nummeret til Charlie
Sexton.
Guitaristen lyttede til sangene og fornemmede, at der stod en
anderledes og kompetent håndværker bag. Han indledte derefter en
mailkorrepondance med Poul Krebs, hvilket endte med, at de indgik
en aftale om at indspille et helt album sammen.
- Da han kontaktede mig, forklarede jeg, at jeg var vant til at
skrive på dansk. Men vi blev hurtigt enige om den klausul, at vi
skulle arbejde på et sprog, han kunne forstå. Altså blev det
engelsk, fortæller Poul Krebs.
Selv om det er flere måneder siden, han var i Austin, præger
mødet med byen og Charlie Sexton ham i dén grad stadig.
- Det har føltes lidt som et kald for mig, og da Charlie Sexton
kontaktede mig, vidste jeg, at jeg ikke kunne sige nej. Han er en
det mest omfavnende producere, jeg har arbejdet sammen med. Han
sætter desuden en stor ære i det lyriske, så jeg har på intet
tidspunkt spekuleret på, hvad mit publikum ville tænke om de
engelske sange, fortæller Poul Krebs.
Rockens store ikoner
Forskellen mellem Charlie Sexton og andre store producere, Poul
Krebs har samarbejdet med, er, at hans benovelse denne gang mere
gik på Sextons personlige egenskaber. Han gav Poul Krebs selvtillid
og var på ingen måde en enehersker, som producere kan være.
- Han var lydhør og kunne lære en masse fra sig. Det eneste, vi
blev enige om, inden vi startede, var, at vi ikke måtte komme med
en masse referencer. I stedet skulle vi komme med noget, vi selv
synes, vi ikke havde hørt før. Det var det bedste og samtidig
sværeste, han kunne sige til mig, da jeg ikke har noget stor
musikteoretisk uddannelse. Det kan være svært at forklare, hvor man
vil hen, hvis ikke man kan nævne sine inspirationskilder og
yndlingsplader, konstaterer Poul Krebs.
Han har aldrig mødt et menneske, der var involveret i så mange
af de plader, han har til at stå på reolen derhjemme. Men selv om
han har arbejdet tæt sammen med rockens største ikoner, havde han
en meget afvæbnende facon, der fik Poul Krebs til at slappe af.
- Samtidig kunne jeg også fornemme det kodeks, der betød, at jeg
ikke skulle spørge om personen Bob Dylan. Men efterhånden kom der
da lidt historier, som jeg slugte råt. Men ingen til citat,
understreger Poul Krebs.
En måned i skole
Charlie Sexton havde på egen hånd valgt en gruppe lokale
musikere ud, som han mente ville passe til Krebs' musik. Ingen af
dem kendte danske Poul og sådan forholdt det sig også med modsat
fortegn.
- Det var meget befriende at arbejde sammen med nogle musikere,
der ikke anede, hvem jeg var. De kendte mig kun i kraft af de
sange, Charlie Sexton havde introduceret dem for. Det gav et rart,
meget ligeværdigt mødested for begge parter. En god platform at
arbejde på, konkluderer Poul Krebs.
Han ryster stadig på hovedet over, hvor musikalsk et unikum Sexton
er. Han kunne spille samtlige instrumenter, der blev benyttet, men
havde alligevel hyret et helt slæng.
- Dem, han hyrer, kan til gengæld spille noget, han ikke selv
kunne finde på. Han søgte hele tiden det skæve, og det kunne de
hyrede musikere levere. De var totale modsætninger af skandinaviske
studiemusikere. De kunne udelukkende spille lige præcis det, der
var deres signatur. I en by med så mange musikere kræver det, at
man skiller sig ud og ikke kan spille alt fra rock til reggae, som
en dansk musiker typisk kan, fortæller Poul Krebs.
Han kalder opholdet i Public Hi-Fi-studiet en kæmpe skole, der
har lært ham mere om indspilningsprocesser, teknikker og især
mandskabspleje, end han nogensinde har gjort før.
- Det betyder, at jeg helt sikkert vil arbejde målrettet mod at
etablere en stemning i studiet, der resulterer i, at solisterne kan
yde deres bedste. Charlie var hele tiden opmærksom på at rose mine
teksterog min udtale, hvilket får én til atyde mere og kaste sig ud
på dybt vand, fortæller Poul Krebs.
Hver aften, når de var færdige med at indspille, kørte Charlie
Sexton ham hjem. For derefter at vende tilbage til studiet og
nørkle videre et par timer bag knapperne eller indstille trommerne
optimalt, så trommeslageren ikke var træt, når de gik i gang med at
indspille.
- Det var en enorm gestus. Jeg har sgu aldrig arbejdet sammen
med en producer, der kørte mig hjem efter at have knoklet 12 timer.
Det understregede for mig, at vi var sammen om det her projekt,
roser Poul Krebs.
Vil ikke skubbe nogen væk
Drømmen er ikke at sælge lige så mange plader, som han har
gjort. Drømmen var selve indspilningsfasen.
- Det er et stort sats på alle måder. Men et nødvendigt sats for
mig personligt. Jeg ville ikke kunne holde til at lave endnu en
dansksproget plade. Derfor betragter jeg det lidt som en tiltrængt
efteruddannelse. Jeg tilstræber selvfølgelig ikke at skubbe nogen
væk, men jeg har lavet en plade til mig selv, erkender Poul
Krebs.
Han håber, at publikum tilgiver ham, når han som i denne artikel
forklarer historien bag. Hans mantra er, at man en gang i mellem
skal kaste sig selv ud over kanten og sætte sig selv på en prøve
uanset hvor etableret, man måtte være.
- Lige gyldigt hvor godt det går, kan man blive mæt. Det
charmerende ved den her branche er dog, at man ikke kan kalkulere
sig frem til noget som helst. Derfor bliver det usikre egentlig
ikke mere usikkert end det sikre. Det kan man være helt sikker på,
siger Poul Krebs lunefuldt.
Med "Magnolia Tales" kan han med overbevisning sige, at han har
lavet noget, han aldrig har lavet før.
- At man indspiller på alverdens forskellige måder, lægger mange
ikke engang mærke til. Men at jeg nu synger på engelsk, er svært at
se bort fra. Det er dog hverken abstrakt eller svært tilgængeligt
engelsk. Det er faktisk meget enkelt men alligevel med nogle andre
farver og lag, end jeg tidligere har haft, fortæller Poul
Krebs.
Pubertetsramt sanger
At han laver dette album nu, skyldes også, at han er trådt ud af
en rolle, han blev i lidt for længe.
- Jeg har været den flinke dreng i skolen i mange år, hvor jeg
har været tilknyttet store selskaber. Jeg blev måske lidt for gode
venner med de ansatte og malede mig op i en krog, fordi jeg vidste,
at deres job også afhang af, hvor mange plader jeg solgte. At
slippe ud af det, var fantastisk befriende, understreger Poul
Krebs.
Han har haft lidt samme filosofi omkring "Magnolia Tales", som
dengang han indspillede "Kosmorama", hvor var målet ubevidst var at
lave en plade, der solgte mindre end det forrige.
- Dengang var jeg simpelthen rystet over, hvor meget den forrige
plade havde solgt. Jeg gik efter at lave noget helt andet og knap
så folkeligt. Jeg havde aldrig set succesen komme i endnu større
grad, da vi lejede et gammelt badehotel i november for at lave
"Kosmorama", fortæller Poul Krebs.
Efter en lang fest, sad han en nat klokken fire ved et gammelt,
ustemt klavér og spillede en sang, som kom ud af det blå og ikke
var tænkt som del af pladen. Det var sangen om Johnny, der var lige
ved at blive sindssyg. Den væltede alt.
- Det var mærkeligt at se, hvor populær den blev. Jeg var slet
ikke herre over det, hvilket er charmende og sjovt at snakke om på
afstand. Dengang var det uvirkeligt og skræmmende. Men til gengæld
endnu et bevis på, at man ikke kan planlægge en god sang, erfarer
Poul Krebs.
Det var først med albummet "Hvor gaden bli'r til sand" fra 1988,
at han fandt sin egen sangskrivning og fik vished for, hvilket
stisystem han skulle ud ad.
- Jo ældre jeg bliver, jo bedre kan jeg forholde mig til mine
første plader. De første 10-15 år efter syntes jeg, det var sådan
nogle "Vesterbro Ungdomskors"-plader. Pubertetsramte så det er helt
utroligt. Jeg kunne slet ikke forstå, hvorfor folk brød sig om dem.
Jeg har lidt mistet forbindelsen til dem, men der er også røget
nogle stykker igennem systemet siden, konstaterer Poul Krebs.